Le vent souffle sur Erzebeth

Inspirée du personnage d'Erzebeth Bathory, qui selon la légende se baignait dans le sang de jeunes filles pour conserver sa jeunesse, la création s'intéresse plutôt à la folie, à la personnalité qui sort du cadre. Les angoisses d'Erzebeth se réveillent six jours par mois, en même temps qu'un vent violent souffle sur son village, coincé entre la mer, les montagnes et un volcan. La jeune femme sombre de plus en plus profondément dans la peur de la vieillesse, de la mort et des cycles inéluctables qui l'entraînent vers ces échéances. La pièce décrit également les réactions que cette folie engendre autour d'elle : l'amour inconditionnel d'une mère terriblement maladroite et étouffante, les soins dévoués d'un médecin aux diagnostics stigmatisants, la versatilité d'un village, tantôt fasciné, tantôt hostile. Les personnages sont d'ailleurs toujours visibles, sur le côté ou derrière un tulle, à l'arrière. La mise en scène est sobre, quelques jeux de lumière évoquant efficacement le paysage, le tumulte de la tempête et de la folie. L'absence d'accessoires renforce encore le sentiment d'assister à une histoire universelle, trop universelle peut-être, laissant peu de surprises au spectateur. Malgré ce défaut, la pièce se distingue par le rythme de son écriture, soutenu par une fanfare qui joue sur scène. Les interprétations des comédiens, professionnels et amateurs, sont de qualité, avec une mention spéciale pour Muriel Bersy en mère touchante et pour Charlotte Villalonga qui habite de façon poignante le personnage d'Erzebeth.